«Σημερα περισσοτερο εκτιμαται η κορνιζα παρα το περιεχομενο της!»

Τρεις  καλλιτέχνες με πολλά κοινά στοιχεία, συνεργάζονται και εκθέτουν έργα τους σε μια σπουδαία για τα Ξανθιώτικα χρονικά συνεύρεση-επίσκεψη που εγκαινιάστηκε το βράδυ του Σαββάτου στην αίθουσα τέχνης «Ορφέως 20».

Ο Μανόλης Γιανναδάκης (χαράκτης-ζωγράφος), ο Νίκος Τερζής (ζωγράφος-χαράκτης) και ο Γιώργος Τσακίρης (ζωγράφος-γλύπτης), είναι τρεις άνθρωποι που –εκ καταβολών- ορίζουν το τρίγωνο Κρήτη – Έβρος – Γιαννιτσά. Ένα τρίγωνο που με τη σειρά του τέμνεται από τεθλασμένες γραμμές, όπως αυτή που ξεκινά από τη Θεσσαλονίκη, φτάνει στη Φλωρεντία, στη Βαρσοβία και καταλήγει στη Στοκχόλμη. Με πλήθος εκθέσεων στην Ελλάδα και σε όλη την Ευρώπη, οι… γραμμές που ορίζουν οι τρεις τους είναι ανεξάντλητες. Και αυτό που τις τέμνει είναι τα κοινά χαρακτηριστικά που οι τρεις καλλιτέχνες έχουν μεταξύ τους, η εκτίμηση που τρέφει καθένας για τη δουλειά των άλλων και –κατά κύριο λόγο- η φιλία τους, όπως σημείωσαν και οι ίδιοι.
Τα μικρής και μεσαίας κλίμακας έργα του Μανόλη Γιανναδάκη με τα οποία συμμετέχει στην έκθεση, είναι μια ενότητα ενός ευρύτερου συνόλου που επικεντρώνεται στην εικαστική διαχείριση του χώρου της μνήμης και του χρόνου. Αυτά του Νίκου Τερζή είναι χαρακτικά σε μικρή φόρμα, θέλοντας ο ίδιος να προκαλέσει τον επισκέπτη με τις διαστάσεις τους. Όσο για εκείνα του Γιώργου Τσακίρη, είναι σχέδια σαν μικρές παρενθέσεις και ανείπωτες ιστορίες στο έργο του.

«Περισσότερα χρήματα στον πολιτισμό και στην εκπαίδευση και αλλαγή προτύπων»

Ο «οικοδεσπότης» Αλέξανδρος Λαζαρίδης και οι τρεις εικαστικοί, έκαναν την τιμή στους εκπροσώπους των τοπικών Μ.Μ.Ε. να οργανώσουν μια ξεχωριστή συνέντευξη τύπου -τη συνοδεία καφέ ή κρασιού- και να συζητήσουν μαζί τους. Τρεις ήταν και οι δημοσιογράφοι που ανταποκρίθηκαν στην σπάνια πρόσκληση, ακούγοντας τον κ. Λαζαρίδη να καλωσορίζει τους σπουδαίους καλλιτέχνες κάνοντας λόγο για «ξεχωριστές φυσιογνωμίες εικαστικών και δασκάλων», καθώς και για την «τιμή και χαρά που αυτή η ομαδική έκθεση γίνεται μόνο στην πόλη μας, κάτι σημαντικό τόσο για τον χώρο όσο και για την Ξάνθη».

 

Εντυπωσιασμένοι από τον χώρο της γκαλερί και τους ανθρώπους της, οι καλλιτέχνες δήλωσαν δια στόματος Νίκου Τερζή ότι «πρόκειται για μια ηρωική προσπάθεια στην Ξάνθη, μ’ ένα καταπληκτικό χώρο». Και ο Γιώργος Τσακίρης συμπλήρωσε: «Στην Ιταλία κάθε πόλη και χωριό έχει μια κυψέλη πολιτισμού, σε αντίθεση με την Ελλάδα που έχει μονάχα γήπεδα… Προσπάθειες σαν του κ. Λαζαρίδη μετριούνται στα δάχτυλα ενός χεριού και… περισσεύουν και κάποια. Θέλει μεγάλη αγάπη, μεγάλες αντοχές και ευελπιστούμε στις προσπάθειες κάποιων ανθρώπων που υπομένουν αυτή την ταλαιπωρία. Θα είχε μεγαλύτερη επιτυχία αν άνοιγε ένα μπαράκι…».

 

Περνώντας στα της έκθεσης, ο Μανόλης Γιανναδάκης εξήγησε εισαγωγικά: «Μας ενδιαφέρει η επικοινωνία, διότι ένα εικαστικό έργο από τη στιγμή που φεύγει από τα χέρια του καλλιτέχνη, δεν δικαιολογεί την ύπαρξή του αν δεν επικοινωνήσει με το κοινό». Οι καλλιτέχνες μίλησαν λιγότερο για την προσωπική δουλειά, τα εκατόν πενήντα έργα που εκθέτουν στην Ξάνθη και τον εαυτό τους, και περισσότερο για γενικότερα πράγματα όπου τους κατεύθυναν και οι ερωτήσεις των δημοσιογράφων. Αυτό που διατυπώθηκε εμφαντικά ήταν ότι πρέπει να δοθούν περισσότερα χρήματα στον πολιτισμό και στην εκπαίδευση, καθώς και η αναγκαιότητα για αλλαγή προτύπων. «Αυτή η στείρα εκπαίδευση που δημιουργεί ανταγωνιστικές και μειωτικές καταστάσεις, έστρεψε τον κόσμο στον καταναλωτισμό. Χρειάζεται μία εκ βάθρων συζήτηση, ενώ εκείνο που θα μας σώσει είναι μια πολύ καλή γενική παιδεία» είπαν.

«Η τέχνη δεν πάει παράλληλα με την κρίση»

Οι προσκεκλημένοι δεν παρέλειψαν να σημειώσουν ότι έχουν γίνει πράγματα στον πολιτισμό τις τελευταίες δεκαετίες, αλλά αυτή τη στιγμή παρατηρείται μια αντίστροφη πορεία. «Σήμερα περισσότερο εκτιμάται –και κοστίζει- η κορνίζα παρά το περιεχόμενό της!» είπαν και επικαλέστηκαν στοιχεία του επιμελητηρίου τους που καταδεικνύουν ότι μόνο ένα 5% του συνόλου των καλλιτεχνών (3.500) που έχουν περάσει ανώτατη εκπαίδευση, μπορεί να ζει από τη δουλειά του και την καλλιτεχνική δημιουργία του. «Στην Ελλάδα, ακόμη και η κεραμική που είναι μια μεγάλη ιστορία στον πολιτισμό της ανθρωπότητας, έχει εξαφανιστεί σήμερα και δεν υφίσταται παρά μόνο σε κάποια τουριστικά αντικείμενα» σημείωσαν ενδεικτικά, τονίζοντας: «Ο πολιτισμός πήγε μπροστά από ηρωικές προσπάθειες μονάδων (ατόμων) και όχι από την πολιτική. Δεν υπάρχει πολιτιστική πολιτική».

 

Αναφορικά με τη θέση και την πιθανή «στράτευση» του καλλιτέχνη απέναντι στην κρίση που ταλανίζει σήμερα τον τόπο, οι ομιλητές σημείωσαν μεταξύ άλλων: «Δεν μπορούμε να διανοηθούμε ότι ο καλλιτέχνης δεν θα πάρει θέση στα προβλήματα που αντιμετωπίζει ο κόσμος, αφού είναι ο ρόλος του να είναι πάντα στην αντίθετη και κριτική πλευρά. Τις εικαστικές τέχνες τις έχουν παροπλίσει, ωστόσο υπάρχουν έργα που δημιουργούν τριγμούς. Η δε τέχνη δεν πάει παράλληλα με την κρίση, αντίθετα ο άνθρωπος του πνεύματος θα βρει τρόπο να παράγει και να αντιδράσει στα συμβαίνοντα. Είναι συγκυρίες που το ίδιο το άτομο αποφασίζει να διαμαρτυρηθεί με κάποιο τρόπο και τέτοιες τοποθετήσεις βρίσκουμε πολλές μέσα στην τέχνη. Κάθε κρίση φέρνει μια πνευματική ευφορία στον καλλιτεχνικό κόσμο, η οποία κάποια στιγμή παίρνει μεγάλες διαστάσεις».

Η πολύ ενδιαφέρουσα και εφ’ όλης της καλλιτεχνικής –και όχι μόνο- ύλης, έκλεισε με τη διανομή ενημερωτικού έντυπου υλικού από πλευράς των φιλοξενουμένων.

Η έκθεση θα παραμείνει στην αίθουσα τέχνης «Ορφέως 20» μέχρι τις 31 Οκτωβρίου, με ώρες επισκέψεων από τις 18.00 ως τις 21.00.

 

• Μανόλης Γιανναδάκης
• Νίκος Τερζής
• Γιώργος Τσακίρης

Με καταγωγή από την Κρήτη, ο Μανόλης Γιανναδάκης σπούδασε χαρακτική στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας. Το 1986 δίδαξε σχέδιο στην Σχολή Καλών Τεχνών (τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης) και από το 1987 έως σήμερα διδάσκει χαρακτική στο ίδιο τμήμα, όπου φέτος εξελέγη καθηγητής χαρακτικής.

Με καταγωγή από το τριεθνές του Έβρου, ο Νίκος Τερζής ανήκει στους Έλληνες καλλιτέχνες της διασποράς. Σπούδασε ζωγραφική χαρακτική και γραφιστική στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Βαρσοβίας (Πολωνία) και πήρε μεταπτυχιακό δίπλωμα στην τέχνη της καλλιτεχνικής αφίσας. Δίδαξε (1987-1989) στο τμήμα αφίσας και ζωγραφικής της ίδιας ακαδημίας και από το 1991 ζει και εργάζεται (διδάσκει) στη Στοκχόλμη (Σουηδία). Είναι μέλος του διοικητικού συμβουλίου του Κέντρου Ελληνικού Πολιτισμού Σουηδίας, του Σουηδικού Οργανισμού Τεχνών και του Μουσείου Λιθογραφίας της Στοκχόλμης.

Ο Γιώργος Τσακίρης γεννήθηκε στα Γιαννιτσά και σπούδασε ζωγραφική και χαρακτική στη Σχολή Καλών Τεχνών της Φλωρεντίας. Από το 1977 έως σήμερα διδάσκει ζωγραφική στη Σχολή Καλών Τεχνών (τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Α.Π.Θ.).

google-news Ακολουθήστε το paratiritis-news.gr στο Google News και μάθετε πρώτοι όλες τις ειδήσεις.