«Μελετωντας τις ριζες του νεοελληνικου θεατρου ευελπιστουμε στην ανθοφορια της Σκηνης μας»

Tην Κυριακή που μας πέρασε η Πειραματική Σκηνή Νέας Ιωνίας Μαγνησίας ανέβασε για πρώτη φορά το έργο «Το Πράσινο Φουστάνι» του Δημήτρη Καλαποθάκη, με πολύ μεγάλη επιτυχία στο Ανοιχτό Δημοτικό Θέατρο Ν.Ιωνίας. Το γέλιο του κοινού δρόσισε την ζεστή καλοκαιρινή βραδιά και τα παρατεταμένα χειροκροτήματα βοήθησαν τους ηθοποιούς να δώσουνε στην σκηνή το καλύτερο εαυτό τους.

Στην πρεμιέρα παρευρέθηκαν ένθερμοι υποστηρικτές και φίλοι της Πειραματικής Σκηνής Ν.Ιωνίας Βόλου μεταξύ των οποίων και ο σκηνογράφος Κώστας Παπάς, ο σκηνοθέτης Κώστας Εφρεμίδης, η εκδότρια και διευθύντρια της εφημερίδας «Παρατηρητής της Θράκης» κ. Τζένη Κατσαρή-Βαφειάδη, η αιγυπτιακής καταγωγής θεατρολόγος Hebba Bakri, η ζωγράφος και ενδυματολόγος Όλγα-Μαρία κ.α.

Με αφορμή την επιτυχία της συγκεκριμένης παράστασης, η οποία δρόσισε το ζεστό καλοκαίρι του Βόλου, ο «ΠτΘ» συνομίλησε με το Δημήτρη Πανταζή για την απόφασή του ν’ ανεβάσει Καλαποθάκη αλλά και Κωμειδύλλιο ως ακολούθως:

Πτθ: Για ποιο λόγο επιλέξατε να ανεβάσετε ένα έργο του 19ου αιώνα και συγκεκριμένα το «Πράσινο Φουστάνι» του Δημήτριου Καλαποθάκη;

Δ.Π: Καταρχάς, εμείς σαν πειραματική σκηνή κάνουμε μια αναζήτηση στο νεοελληνικό θέατρο. Κι αυτό γιατί μας ενδιαφέρει αρχικά να γνωρίσουμε, να μάθουμε εμείς αλλά και να δείξουμε στον κόσμο τα ελληνικά θεατρικά είδη που υπάρχουν, και έπειτα, καθώς αυτά τα έργα αποτελούν τις ρίζες του ελληνικού θεάτρου, μελετώντας τα, να μπορέσουμε αργότερα να προχωρήσουμε στην ανθοφορία. Ακόμη πιστεύω ότι τα κείμενα αυτά δεν τυγχάνουν της προσοχής που τους αρμόζει, δεν ανεβάζονται και δεν μπορώ να καταλάβω τον λόγο, ενώ είναι καθαρά τα ελληνικά τους, λαϊκά κείμενα τα ίδια και αν και έχουν περάσει τόσα χρόνια έχουν κάποια επικαιρότητα. Στην συγκεκριμένη περίπτωση, τα προβλήματα των φοιτητών και όχι μόνον, το πρόβλημα της αγάπης, το πρόβλημα των προβλημάτων των νέων ανθρώπων, είναι θέματα διαχρονικά.

ΠτΘ: Γιατί επιλέξατε Κωμειδύλλιο;

Δ.Π: Επέλεξα Κωμειδύλλιο καταρχάς, γιατί στον Βόλο δεν έχει παρουσιαστεί ξανά από Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο, μόνο από άλλους θιάσους, όπως πριν από δύο χρόνια αν θυμάμαι καλά παρουσιάστηκε «Η τύχη της Μαρούλας» με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.

ΠτΘ: Το ανεβάσατε σαν έργο εποχής ή προτιμήσατε να παρουσιάσετε μια πιο σύγχρονη εκδοχή του;

Δ.Π: Σαν έργο εποχής. Με τα κοστούμια της εποχής, ίσως όχι ακριβώς του 1896, μπορεί να είναι του 1900, αλλά αυτό δεν παίζει ρόλο, είναι κοστούμια εποχής. Και αυτό είναι το στυλ που θέλαμε να δώσουμε στην παρουσίαση, γιατί είναι το στυλ μιας εποχής που πλέον έχουμε ξεχάσει. Μιας ιδιαίτερης εποχής, χωρίς άγχος, χωρίς στρες, μιας εποχής με ρομαντισμό, που δεν υπάρχει σήμερα.

ΠτΘ: Οι ηθοποιοί της παράστασης αντιμετώπισαν κάποια δυσκολία με την γλώσσα του κειμένου;

Δ.Π: Όχι οι ηθοποιοί της παράστασης δεν αντιμετώπισαν κανέναν πρόβλημα όπως επίσης και ο κόσμος. Ακόμη και τα νέα παιδιά που τελείωσαν μόλις το λύκειο και παρακολούθησαν την παράσταση, δεν αντιμετώπισαν πρόβλημα, ώστε να μην κατανοήσουν το έργο. Ίσως δεν κατάλαβαν κάποιες καθαρά καθαρευουσιάνικες λέξεις αλλά αυτό δεν τους εμπόδισε στο να καταλάβουν και να ευχαριστηθούν το έργο.

ΠτΘ: Ο κόσμος πώς αντιμετώπισε την παράσταση; Υπήρχε απήχηση; Εσείς είστε ευχαριστημένος απ’ την προσέλευση του κόσμου;

Δ.Π: Υπάρχει πολύ μεγάλη απήχηση και το πιο σημαντικό είναι ότι αρέσει πάρα πολύ η παράσταση. Αυτό είναι το πιο ικανοποιητικό για μας, δηλαδή το ότι το εγχείρημα που κάναμε είχε αποτέλεσμα. Το ανέβασμα μιας παράστασης κατά την γνώμη μου είναι μια «μαγειρική» και ο κόσμος τη γεύεται, τη χαίρεται και τη διαδίδει, μ΄ αποτέλεσμα μέρα με την μέρα να έρχεται περισσότερος κόσμος. Και μιλάω για ανθρώπους λαϊκούς αλλά και για ανθρώπους πιο ειδικούς και γνωσιολογικά ανώτερους, όπως καθηγητές του πανεπιστημίου της Θεσσαλίας, οι οποίοι ήρθαν και έμειναν εντυπωσιασμένοι καθώς επίσης και δημοσιογράφους, καλλιτέχνες κ.α. Αγγίζει δηλαδή, όλο το φάσμα του κοινού, αρέσει σε όλους και εντυπωσιάζει.

ΠτΘ: Σας ευχαριστώ πολύ και εύχομαι καλή συνέχεια.

Δ.Π: Εγώ σας ευχαριστώ.

Νατάσσα Βαφειάδη

Info: Η παράσταση συνεχίζεται έως και την Κυριακή 2 Ιουλίου 2006 στο Ανοιχτό Δημοτικό Θέατρο Ν.Ιωνίας κάθε μέρα στις 9.30 το βράδυ. Από τις 10 Ιουλίου αρχίζει και η περιοδεία της ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ σε πόλεις της Ελλάδος.

Ακολουθήστε το paratiritis-news.gr στο Google News και μάθετε πρώτοι όλες τις ειδήσεις.