Κεβορκ Μελκονιαν: «Η γυναικα ειναι αυτη που αναδεικνυει το κοσμημα»
Με μια κούπα ζεστό καφέ, συνοδεία κρύου πιάτου, απολαύσαμε το πρωί της Κυριακής στο διακριτικό περιβάλλον του Caffe Central μια όμορφη συζήτηση με τον Κεβόρκ Μελκονιάν, που ασχολείται με την κατασκευή κοσμημάτων, ικανοποιώντας τη γυναικεία φιλαρέσκεια και την ανάγκη να φοράμε κάτι ξεχωριστό και ιδιαίτερο.
Ο Κεβόρκ Μελκονιάν συμμετείχε από τις 16-19 Νοεμβρίου σε μια καλλιτεχνική έκθεση στη Αθηναΐδα κι εντυπωσίασε το κοινό της πρωτεύουσας με τις αυθεντικές και πρωτότυπες δημιουργίες του.
Με μουσική συντροφιά τη Shirley Bassey και την καλή ψυχολογία του καλλιτέχνη, μετά την επιστροφή από την Αθήνα, μοιραστήκαμε τα μικρά και γοητευτικά μυστικά της Τέχνης του χειροποίητου κοσμήματος.
ΠτΘ: κ. Μελκονιάν, συμμετείχατε με δικά σας χειροποίητα κοσμήματα σε μια καλλιτεχνική έκθεση που έλαβε χώρα από 16 έως 19 Νοεμβρίου στην Αθηναΐδα. Από τι υλικό ήταν τα κοσμήματα;
Κ.Μ.: Το περίπτερό μου πλαισίωναν ασημένια κοσμήματα, παραδοσιακά της Κομοτηνής, ασημένια στέφανα με ποτήρια και το νόμισμα της Μαρώνειας, το «αλογάκι».
ΠτΘ: Ποιες ήταν οι εντυπώσεις του κοινού της Αθήνας;
Κ.Μ.: Η πρώτη κρούση μου στην Αθήνα είχε πολύ θετικά αποτελέσματα, το κοινό εκτίμησε τη χειροποίητη δουλειά.
ΠτΘ: Δεν απουσίασαν βέβαια και τα γνωστά ονόματα…
Κ.Μ.: Ναι, η γυναίκα του πρέσβη του Μεξικού στην Αθήνα αγόρασε μια πεταλούδα σε καρφίτσα. Η ιδιοκτήτρια του Feaver και του Fix αγόρασε ένα ασημένιο βραχιόλι και άλλες γνωστές κυρίες των Αθηνών.
ΠτΘ: Πώς αντιδρούσαν στην πληροφορία ότι έρχεστε από την Κομοτηνή;
Κ.Μ.: Αντιδρούσαν κάπως περίεργα, με την έννοια ότι δεν περίμεναν ένας καλλιτέχνης να ζει και να εργάζεται στην Κομοτηνή και να είναι σε θέση να παρουσιάσει καλή χειροποίητη δουλειά.
ΠτΘ: Στην Κομοτηνή είστε ιδιαίτερα γνωστός, κ. Μελκονιάν και δεν είναι λίγοι αυτοί που επιλέγουν να παραγγείλουν τα στέφανα του γάμου, στα οποία έχετε πρωτότυπες ιδέες.
Κ.Μ.: Σε όλα τα κοσμήματα και τα στέφανα που φτιάχνω υπάρχει η δική μου πινελιά, η προσωπική μου έκφραση.
ΠτΘ: Σκέφτεστε να φύγετε απ’ την πόλη αν υπάρξει μια καλή επαγγελματική πρόταση;
Κ.Μ.: Εάν μου δοθεί μια καλή ευκαιρία, ναι. Από την άλλη, μπορώ να ζω και να εργάζομαι στην Κομοτηνή και να εκθέτω στην Αθήνα, με την προϋπόθεση νά’ναι ασφαλές το έδαφος, επαγγελματικά. Ένας καλλιτέχνης που εργάζεται στην επαρχία δεν έχει την ευκαιρία να αναδειχθεί. Αυτό που κατάλαβα το τετραήμερο που ήμουν στην Αθήνα είναι ότι πρέπει να βρεθεί ένας μάνατζερ για κάθε καλλιτέχνη, για να γίνει η σωστή προβολή με τα ανάλογα αποτελέσματα.
ΠτΘ: Φαντάζομαι ότι «κατασκευές» όπως το νόμισμα της Μαρώνειας, που συνδέεται με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα της περιοχής, εντυπωσίασαν. Ποια είναι η ιστορία του νομίσματος στα χέρια σας;
Κ.Μ.: Το 1992-93 έγινε το παγκόσμιο συνέδριο αρχαιολόγων με θέμα τη Μαρώνεια και τα Άβδηρα. Απ’ το Αρχαιολογικό Μουσείο Κομοτηνής μου ζήτησαν να φτιάξω το πιστό αντίγραφο του νομίσματος. Η αποτύπωση ήταν δύσκολη γιατί μου ζήτησαν να είναι τέλειο. Το «αλογάκι» βγήκε μετά κόπων και βασάνων και η ανταπόκριση ήταν πολύ καλή. Είναι κοπής Μητρόδοτου το 400-450 π.Χ. Στη μπροστινή όψη υπάρχει το άλογο και στα 4 ημισφαίρια ενός κύκλου από ένα τσαμπί σταφύλι, το οποίο πλέον έχει φθαρεί. Η Μαρώνεια και η Θράκη γενικότερα ήταν γνωστή για τα άλογα και το κρασί της.
Οι πολιτικοί και οι άλλοι επίσημοι επισκέπτες στη Ροδόπη λαμβάνουν ως δώρο το «αλογάκι».
ΠτΘ: Να αναφέρουμε μερικά ονόματα που το έλαβαν;
Κ.Μ.: Κατασκεύασα άπειρα «αλογάκια». Την περίοδο 1995-96 τα δώρισαν μαθητές του Πολυκλαδικού σε επίσκεψή τους στο Λουξεμβούργο. Να αναφέρω ενδεικτικά ότι το 1997 προσφέρθηκε στη Ντόρα Μπακογιάννη, τον Ιούλη του 2001 στη Νατάσσα Παζαΐτη και ο Πρόεδρος της Βουλής, ο Απόστολος Κακλαμάνης παρέλαβε πριν λίγες μέρες «το άλογό του». Η Χρύσα Μανωλιά πήρε το 1997 και πολλοί άλλοι.
ΠτΘ: Ένα απ’ τα έργα σας που ξεχωρίζουν είναι τα χέρια, ένα τάμα που βρίσκεται στην εκκλησία του Ιάσμου.
Κ.Μ.: Τα χέρια είναι από ασήμι, αντιπροσωπεύουν τα χέρια της Παναγίας και του Χριστού και βρίσκονται στην εκκλησία του Αγίου Νικολάου Ιάσμου.
ΠτΘ: Πόσος χρόνος χρειάστηκε για το συγκεκριμένο έργο;
Κ.Μ.: Περίπου ένας μήνας, γιατί είναι αρκετά μεγάλο. Ένα κόσμημα μπορεί να χρειαστεί από μια εβδομάδα μέχρι δύο μήνες.
ΠτΘ: Ασχολείστε πολύ και με τα αντικέ κοσμήματα.
Κ.Μ.: Κάποιοι πελάτες ζητούν ν’ αντιγράψω κάποιο κόσμημα, τα περισσότερα όμως τα σχεδιάζω επηρεασμένος από παλαιότερα κομμάτια, από παλιά αρχοντικά που δυστυχώς είναι ελάχιστα στην Κομοτηνή. Υπάρχουν και πελάτες που σχεδιάζουν κάτι κι εκεί πάνω δουλεύω. Η κατασκευή γίνεται σε επικοινωνία με τον πελάτη και κάνω προτάσεις ανάλογα με το ύφος αυτού που το ζητάει.
ΠτΘ: Πού κινούνται οι τιμές σ’ ένα χειροποίητο κόσμημα που είναι παραγγελία;
Κ.Μ.: Η τιμή είναι λογική, δεν είναι υψηλή. Ξεκινάω από τις 25-30 χιλιάδες δραχμές, ανάλογα με το υλικό, το σχέδιο και τις πολύτιμες πέτρες που τοποθετούνται.
ΠτΘ: Με ποια υλικά δουλεύετε συνήθως;
Κ.Μ.: Με το ασήμι, το χρυσό, με πολύτιμες και ημιπολύτιμες πέτρες, με μαργαριτάρια, με οποιοδήποτε υλικό.
ΠτΘ: Ψυχολογείτε τις πελάτισσές σας όταν δεν ξέρουν τι θέλουν;
Κ.Μ.: Συνήθως, στην πλειοψηφία τους, θέλουν ένα κόσμημα χωρίς να ξέρουν τι ακριβώς ζητούν. Έρχεται κόσμος από Ξάνθη, Αλεξανδρούπολη, Θεσσαλονίκη, Αθήνα.
ΠτΘ: Υπήρξε ενδιαφέρον από νέα παιδιά να παρακολουθήσουν μαθήματα αργυροχρυσοχοΐας;
Κ.Μ.: Έχουν έρθει κάποια παιδιά, αλλά είναι δύσκολο ν’ αναλάβω κάτι σαν ιδιώτης. Θα έπρεπε να γίνει ένα τμήμα στο ΙΕΚ Κομοτηνής. Οι ιδιωτικές πρωτοβουλίες σβήνουν στην επαρχία.
ΠτΘ: κ. Μελκονιάν ασχολείστε και με την επιδιόρθωση κοσμημάτων;
Κ.Μ.: Ναι, και πολλές φορές η επιδιόρθωση είναι πολύ πιο δύσκολη απ’ την κατασκευή ενός κοσμήματος. Για να το επιδιορθώσεις χρειάζονται πρωτίστως γνώσεις. Ο πελάτης πρέπει πρώτα να εμπιστευτεί αυτόν που θα του πάει ένα κόσμημα για επιδιόρθωση, προτιμάει κάποιον που ήδη έχει όνομα σωστού, καλού τεχνίτη.
ΠτΘ: Ποιο είναι το πιο φιλικό υλικό στην κατασκευή;
Κ.Μ.: Το ασήμι πλάθεται όπως θέλεις. Είναι πολύ εύκολο επίσης να γίνει μια σύνθεση ασημιού με άλλο μέταλλο. Το κοστολόγιο στο ασήμι είναι φθηνό, ενώ στο χρυσό η όποια πινελιά πληρώνεται.
ΠτΘ: Από πού εμπνέεστε τα θέματά σας;
Κ.Μ.: Από τα πάντα. Πρόσφατα κατασκεύασα μια σειρά από μικρά ζωάκια, τα οποία έκαναν θραύση στην έκθεση στην Αθηναΐδα. Χαρακτηρίζονται από πολύ λεπτή δουλειά και είναι η αράχνη, ο σκαραβαίος, οι πεταλούδες, ο λιβελούλης. Τα ζωάκια πλέον είναι ιδιαίτερα στη μόδα, αλλά για να γίνουν υπάρχει πολύ λεπτομέρεια για να είναι πειστικά. Η αράχνη, για παράδειγμα, έχει οκτώ ποδαράκια, τα οποία κολλήθηκαν πολύ δύσκολα.
ΠτΘ: Τι άλλο είναι φέτος στη μόδα στο κόσμημα;
Κ.Μ.: Πέρα από τα κλασσικά, τα μοντερνοποιημένα κοσμήματα είναι πολύ στη μόδα, αλλά πάνω στο κλασικό μοτίβο, με αναγνωρίσιμη μορφή. Έχω κατασκευάσει τα στεφανάκια του 2004, που είναι από ασήμι και μπρούντζο. Είναι καρφίτσες σε μικρό και μεγάλο μέγεθος.
Τα φαρδιά ασημένια βραχιόλια έχουν έρθει πάλι στη μόδα. Είναι σφυρηλατημένα κι εμφανίζουν λειωμένο ασήμι στην άκρη. Είναι πολύ μοντέρνα σχέδια, αλλά δεν φοριούνται τα πάντα από όλο τον κόσμο.
ΠτΘ: Αν μια πελάτισσα ζητήσει κάτι έξω απ’ το ύφος της το συζητάτε για να βρείτε αυτό που βρίσκεται μεταξύ του γούστου και του στυλ της;
Κ.Μ.: Το συζητάμε. Εάν όμως έχει στο μυαλό της ένα συγκεκριμένο κόσμημα επικρατεί αυτό που θέλει. Το 95% επιμένουν σ’ αυτό που έχουν στο μυαλό τους.
ΠτΘ: Ποιες ηλικίες ενδιαφέρονται συνήθως για το χειροποίητο κόσμημα;
Κ.Μ.: Συνήθως άτομα άνω των 33 ετών, που έχουν κάποια χρήματα στην τσέπη τους.
ΠτΘ: Διάβασα πρόσφατα ότι η γυναίκα της ηλικίας μεταξύ 30 και 40 δεν πρέπει να φοράει βαριά κοσμήματα, αλλά μόνο πολύ απλά, κατά προτίμηση ένα και μόνο, για να μην επιβαρύνεται ηλικιακά. Τα εξεζητημένα κοσμήματα έρχονται μετά τα 45.
Κ.Μ.: Αυτό ισχύει, αλλά εξαρτάται απ’ την κάθε γυναίκα. Εάν μια κοπέλα 20 ετών θέλει να φορέσει μπριγιάν, ας το κάνει. Είναι ζήτημα χαρακτήρα, διαπαιδαγώγησης, καλλιέργειας.
ΠτΘ: Σας ρωτάνε ποιος είναι ο συμβολισμός κάποιων σχεδίων, η ενέργεια που κρύβουν οι πολύτιμοι λίθοι;
Κ.Μ.: Η γυναίκα είναι αυτή που αναδεικνύει το κόσμημα. Το σχέδιο που θα βγει για μια πελάτισσα είναι ένα και μοναδικό και πρωτότυπο για την ίδια. Μετά την κατασκευή μπαίνει στο αρχείο και διασφαλίζεται η μοναδικότητά του και από τεχνικής πλευράς.
ΠτΘ: Αν ζούσατε στην Αθήνα θα δουλεύατε πιο μοντέρνα κοσμήματα;
Κ.Μ.: Με την απήχηση του κοινού θα προχωρούσα σε πιο τολμηρό σχεδιασμό, γιατί έχει περισσότερα ερεθίσματα.
ΠτΘ: Ένα απ’ τα πιο γνωστά σας έργα είναι το αρμένικο αλφάβητο, μια καταγραφή πολιτισμική μιας σημαντικής πληθυσμιακής ομάδας στην πόλη μας.
Κ.Μ.: Είναι πάνω σε μάρμαρο. Η αρμένικη γλώσσα έχει 36 γράμματα και το πρωτότυπό του βρίσκεται στο Ετσμιατζίν, το Πατριαρχείο της Αρμενίας. Είναι ένα έργο ύψους δύο μέτρων και φάρδους περίπου πέντε. Το έχουν δωρήσει οι Αρμένιοι της διασποράς και είναι φτιαγμένο με πολύτιμες πέτρες, διαμάντια, ρουμπίνια και σμαράγδια. Είναι κλειστό με πόρτες και υπάρχουν συγκεκριμένες ώρες επισκέψεων. Το αντέγραψα σε μικρή κλίμακα. Είναι από την πρώτη μου έκθεση που έγινε στην Κομοτηνή, υπό την αιγίδα του Εκπολιτιστικού Μορφωτικού Ομίλου Αρμενίων Κομοτηνής και δώρησα το έργο στο Σύλλογο. Σκοπεύω να φτιάξω σε αντίστοιχη μορφή και το ελληνικό αλφάβητο.
ΠτΘ: κ. Μελκονιάν, καλή επιτυχία στις επόμενες εκθέσεις σας.
Κ.Μ.: Σας ευχαριστώ πολύ.
Μαρία Αμπατζή
Ακολουθήστε το paratiritis-news.gr στο Google News και μάθετε πρώτοι όλες τις ειδήσεις.
