Στο Διεθνες Φεστιβαλ Κλαρινιστας στην Ιταλια ο Δημητρης Σβυντριδης

Στο Διεθνές Φεστιβάλ Κλαρινίστας στην Ασίζη της Ιταλίας, που θα πραγματοποιηθεί από τις 24 έως και τις 28 Ιουλίου θα συμμετέχει ως συνθέτης ο συντοπίτης μας Δημήτρης Σβυντρίδης. Πρόκειται για μια διοργάνωση διεθνούς κύρους στην οποία συμμετέχουν τα μεγαλύτερα ονόματα που ασχολούνται με το όργανο αυτό, γεγονός που προσδίδει βαρύνουσα σημασία στη συμμετοχή του συντοπίτη μας συνθέτη και περιποιεί τιμή και για τον ίδιο αλλά και για τον τόπο του.

Η διοργάνωση του Διεθνούς Φεστιβάλ

Η διοργάνωση του Διεθνούς Φεστιβάλ Κλαρινίστας ξεκίνησε το 1964 στην Αμερική και κάθε χρόνο διεξάγεται σε διαφορετική χώρα, αφορά μόνο το κλαρίνο, έχει όμως τεράστιο ενδιαφέρον διότι σε αυτό συμμετέχουν τα μεγαλύτερα και πλέον φημισμένα παγκοσμίως ονόματα κλαρινιστών. Εξάλλου, όπως τονίζει ο Δημήτρης Σβυντρίδης, «αυτό αποδεικνύεται και από το γεγονός ότι εδώ και πενήντα περίπου χρόνια διεξάγεται κανονικά, γεγονός που σημαίνει ότι έχει μεγάλη αναγνωρισιμότητα διότι σε αυτό συμμετέχουν μεγάλα ονόματα. Για παράδειγμα, εξ όσων έμαθα, το 2010 στο Λος Άντζελες συμμετείχαν περίπου 2000 επισκέπτες και περίπου 50 κλαρινιτίστες». Φέτος το Φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί στην Ασίζη της Ιταλίας και σε αυτό θα συμμετέχουν μεγάλοι κλαρινίστες όπως ο Eddie Daniels, από την Αμερική, ο Alessandro Carbonare από την Ιταλία, ο Martin Frost από την Αγγλία, οJulian Bliss.
Το Φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί από τις τις 24-28 Ιουλίου και οι δραστηριότητες που πραγματοποιούνται αυτές τις ημέρες είναι πολλές. Ξεκινούν στις 8 το πρωί μέχρι τις 11 το βράδυ και οι συμμετέχοντες είναι χωρισμένοι σε γκρουπ.
Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ λειτουργεί επίσης μια μεγάλη έκθεση οργάνων, με κατασκευές κλαρίνων με νέα υλικά, ίσως και καινούργιες κατασκευές, «γιατί το κλαρίνο δεν περιορίζεται σε αυτό που ξέρουμε, υπάρχει και το κλαρίνο μπάσο, το κλαρινέτο, υπάρχουν και κλαρίνα σε διάφορες τονικότητες», αναφέρει ο κ. Σβυντρίδης που σημειώνει χαρακτηριστικά ότι το «Φεστιβάλ λειτουργεί με εθελοντές και χορηγούς. Τους σολίστ δεν τους πληρώνει το Φεστιβάλ. Επειδή έχει αναπτύξει ένα πολύ μεγάλο κύρος και όλοι θέλουν να συμμετέχουν και να παίξουν εκεί, πηγαίνουν μέσω χορηγίας είτε μέσω πανεπιστημίων, γιατί συμμετέχουν και πολλοί καθηγητές πανεπιστημίων».

Συμμετοχή με έργο για κλαρινέτο ηλεκτρονικά

Η επιλογή των συμμετεχόντων γίνεται ανάμεσα από εκατοντάδες αιτήσεις γιατί το συγκεκριμένο Φεστιβάλ συγκεντρώνει το ενδιαφέρον των ειδικών που θέλουν να εμφανιστούν ως σολίστες. Ο Δημήτρης Σβυντρίδης δεν μπορούσε να δηλώσει συμμετοχή γιατί δεν είναι κλαρινίστας, αλλά έκανε αίτηση μέσω του κλαρινίστα φίλου του Γιώργου Καζίκου, καθηγητή στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης ο οποίος συμμετείχε στο Φεστιβάλ και άλλες δύο φορές. «Το καλοκαίρι που μας πέρασε συζητούσαμε με τον Γιώργο Καζίκο να γράψουμε ένα έργο. Με αφορμή το Φεστιβάλ το γράψαμε και τον Οκτώβρη ο Γιώργος Καζίκος έκανε την αίτηση για τη συμμετοχή του προτείνοντας να παίξει δύο έργα, ένα δικό μου και ένα του Χρήστου Σαμαρά συνθέτη από τη Θεσσαλονίκη. Το έργο γράφτηκε με αφορμή το Φεστιβάλ και αφορά σε κλαρινέτο ηλεκτρονικά». Επικεντρώνοντας στον όρο ηλεκτρονικά ο κ. Σβυντρίδης αναφέρεται στην εδώ και καιρό ενασχόλησή του με τη σύνθεση ηλεκτρονικών έργων, «όχι συνθεσάιζερ» τονίζει χαρακτηριστικά, σημειώνοντας ότι «υπάρχουν βιβλιοθήκες ήχων. Ένα θόρυβο ή ένα χτύπημα ή ένα κελαΐδισμα ή ένα τρένο, όλα αυτά τα σκέπτομαι ως χρώματα και είτε απομονώνω ή τα συνδυάζω και βγάζω ένα διαφορετικό χρώμα. Όπως ακριβώς γίνεται με τις μπογιές. Βάζεις χρώμα πράσινο, κόκκινο, μπλε και βγαίνει κάτι. Μπορείς βέβαια αυτό να το συνδυάσεις με ένα ήχο βιολιών και δεν σημαίνει ότι βάζεις περίεργα ηχητικά φαινόμενα μόνο. Κάτω λοιπόν από το σόλο όργανο που παίζει ο Γιώργος Καζίκος μπαίνει η ενορχήστρωση. Αλλά επειδή αυτό ξεφεύγει από την κλασική φόρμα της ορχήστρας και των ήχων για αυτό χρησιμοποιούμε τον όρο ηλεκτρονικά. Eίναι μια μορφή γραψίματος που ξεκίνησε από το 1950 και εξελίσσεται και σήμερα βρίσκεται σε πολύ καλό επίπεδο. Αυτό το έργο στηρίζεται σε ένα τέτοιο είδος γραφής. Υπάρχει ο σολίστας, η ορχήστρα που θα παιχθεί, υπάρχει ένα cd player με πολύ καλό ηχητικό εξοπλισμό».

Περιγραφή καθημερινότητας μέσω ήχων

Το έργο με το οποίο θα συμμετέχει στο Φεστιβάλ ο Δημήτρης Σβυντρίδης ονομάστηκε «Αρχή και τέλος του κόσμου». «Συζητήσαμε με τον Γιώργο Καζίκο για αυτά που συμβαίνουν στη γη. Καταστρέφεται το πράσινο, σκοτώνονται άνθρωποι, μολύνεται το θαλάσσιο περιβάλλον και όπως δείχνουν όλα αυτό θα οδηγήσει σε μια μεγάλη καταστροφή. Μέσα σε αυτό το έργο εμφανίζονται τρία πολύ σημαντικά στοιχεία της γης, η θάλασσα, η φύση και η καθημερινότητα μιας πόλης και όλα αυτά διασπώνται και καταστρέφονται μέσω του ήχου. Το κλαρίνο σε κάποιες στιγμές κάνει τον ήχο του δελφινιού, ή τον ήχο του πλοίου ή τον ήχο του ασθενοφόρου με διάφορα εφέ και μελωδικά σχήματα. Στο πρώτο μέρος ξεκινά μια μορφή υδάτινης κατάστασης και μετά μεταφερόμαστε στο δάσος, στη φύση γενικότερα με έντονο στοιχείο τα πουλιά και όλα αυτά συνδέονται με κάποιο τρόπο και στη συνέχεια μεταφερόμαστε στην καθημερινότητα της ζωής μας, μπαίνουμε σε μια πόλη, όπου ακούγονται άνθρωποι, ομιλίες, υπάρχει ένα σόλο που ακούγεται ένα μηχανάκι γίνεται ένα δυστύχημα και μπαίνει το ασθενοφόρο. Ο μοτοσυκλεστής μεταφέρεται σε ένα μπαρ όπου ακούγονται βήματα, φωνές και τελειώνει η ημέρα έτσι. Ουσιαστικά δηλαδή κάνω μια περιγραφή της καθημερινότητας και όλα αυτά μέσω ήχων. Στο τέλος όλα αυτά διαλύονται γιατί εμείς οι κακοί άνθρωποι δεν τα προστατεύουμε. Να σημειώσω αφενός ότι το ρεσιτάλ για κάθε σολίστα είναι μισή ώρα και αυτό το έργο κρατά δεκαοκτώ λεπτά και αφετέρου ότι μεταξύ των στόχων του Φεστιβάλ είναι να αναδεικνύει από κάθε χώρα τα χαρακτηριστικά στοιχεία της μουσικής της. Βέβαια αυτό το έργο δεν έχει παραδοσιακά στοιχεία αλλά είναι ενός Έλληνα συνθέτη και γράφτηκε για αυτό ειδικά το Φεστιβάλ».

Ήταν κάτι που δεν το περίμενα

Η επιλογή ήταν κάτι που δεν περίμενε ο Δημήτρης Σβυντρίδης με δεδομένο ότι οι αιτήσεις συμμετοχής είναι εκατοντάδες. «Βασικό βέβαια ρόλο παίζει ο εκτελεστής», τονίζει αναφέροντας ότι για τον ίδιο είναι πολύ σημαντικό γιατί θα ακουσθεί το όνομά του. «Αν όλα πάνε καλά είναι μια ευκαιρία για να δημιουργήσεις γνωριμίες ή ακόμα και να αναδειχθείς μέσα σε ένα τέτοιο μουσικό περιβάλλον, γιατί πολλοί συνθέτες είναι παρόντες εκεί και όταν πηγαίνει καλά και γίνεσαι αναγνωρίσιμος υπάρχουν ευκαιρίες να ζητήσουν το έργο σου να παιχθεί».

Στην επαρχία δεν εκτιμάται το έργο σου

Ζώντας στην επαρχία και μακριά από το κέντρο σαφώς για ένα συνθέτη οι ευκαιρίες είναι περιορισμένες και αυτό δεν συμβαίνει μόνο στην περιοχή μας αλλά σε όλη την περιφέρεια. Ο Δημήτρης Σβυντρίδης εκφράζει ένα παράπονο τονίζοντας ότι «στην επαρχία δεν εκτιμάται το έργο που κάνεις. Δεν θεωρώ ότι δεν το γνωρίζουν το έργο σου, αλλά ένα καλό λόγο ή να στηρίξουν και να βοηθήσουν κάτι που ξεκινά. Φέτος αποτάθηκα σε κάποιο φορέα για να γίνει ένα τοπικό Φεστιβάλ τοπικής κλασικής μουσικής, έκανα ολόκληρη προετοιμασία, πρόγραμμα, βρήκα καθηγητές να έρθουν να παίξουν. Όπως έδωσα τα χαρτιά στον φορέα που απευθύνθηκα το θέμα έμεινε εκεί. Αυτό έγινε το Νοέμβριο μου υποσχέθηκαν να με πάρουν τηλέφωνο και ακόμη με παίρνουν».

Σιγά – σιγά αρχίζει το έργο μου να αποκτά αναγνωρισιμότητα

Ο κ. Σβυντρίδης κάνει γνωστό ότι το έργο του άρχισε σιγά – σιγά να αποκτά αναγνωρισιμότητα. «Λίγο πριν τα Χριστούγεννα μου ζήτησαν μια συλλογή έργων μου για κιθάρα για να δοθούν ως βραβείο στο διεθνή διαγωνισμό κιθάρας στην Αθήνα, τον Απρίλιο θα παιχθεί ένα έργο στην Κοζάνη για κιθάρα και έγχορδα. Τον Απρίλιο επίσης υπάρχει μια συναυλία με την Ορχήστρα Φίλων Μουσικής Θράκης στο Μέγαρο όπου θα παρουσιάσω ένα καινούργιο έργο για πιάνο και έγχορδα»

Διεθνές Φεστιβάλ Κιθάρας στη Ροδόπη

Ο Δημήτρης Σβυντρίδης αποκαλύπτει ότι έχει ξεκινήσει η διαδικασία και ήδη έχει καταθέσει σε φορέα της περιοχής πρόταση για Διεθνές Φεστιβάλ Κιθάρας. «Συνεργάστηκα με ένα φίλο μου από την Αθήνα, κάναμε προγραμματισμό με καλεσμένους καθηγητές από Γερμανία και Ισπανία με πολύ χαμηλό κόστος. Αυτό το θέμα βρίσκεται σε εξέλιξη. Εμείς τη φόρμα την ετοιμάσαμε και έχουμε ως στόχο με αυτό το Φεστιβάλ να αναδειχθεί η περιοχή και τουριστικά και πολιτιστικά. Βέβαια αυτό στήνεται χρόνο με το χρόνο και ευελπιστούμε ότι την πρώτη χρονιά θα έχουμε εβδομήντα με ογδόντα άτομα μαθητές που θα έρθουν να το παρακολουθήσουν και σιγά- σιγά αυτό θα εξελίσσεται. Υπολογίσαμε τη συμμετοχή των μαθητών σε πολύ μικρό κόστος και συγκεκριμένα πενήντα ευρώ για τρεις ημέρες. Αυτό σκεφτόμαστε να γίνει αρχές Ιουλίου. Έχουμε υποδομές για να γίνει κάτι τέτοιο το μόνο που χρειάζεται είναι δυο ή τρεις αίθουσες για να γίνονται τα πρωινά μαθήματα και μια καλή αίθουσα για να γίνονται το βράδυ συναυλίες. Το πολύ καλό είναι ότι τα παιδιά που θα έρθουν κάνουν καριέρα και είναι μεγάλα ονόματα στην Ευρώπη. Δεν είναι άτομα τυχαία είναι αναγνωρίσιμα στην Ευρώπη».

Ακολουθήστε το paratiritis-news.gr στο Google News και μάθετε πρώτοι όλες τις ειδήσεις.